揚(yáng)琴戲琴書有哪些類別？揚(yáng)琴戲大全:全球播資訊

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揚(yáng)琴戲大全（揚(yáng)琴戲琴書）

說(shuō)與唱結(jié)合、敘事性與抒情性結(jié)合是鼓曲類曲種的共同特點(diǎn)。它的說(shuō)帶有音樂(lè)性，唱帶有口語(yǔ)性，說(shuō)中有唱，唱中有說(shuō)，自然而貼切。器樂(lè)的伴奏在其中也起到重要的作用。

(相關(guān)資料圖)

由于鼓曲類包含的曲種多而且復(fù)雜，所以又分為八種。如下：鼓詞類、彈詞類、道情類、時(shí)調(diào)小曲類、牌子曲類、琴書類、走唱類、雜曲類等。

琴書類：北京琴書、山東琴書、四川揚(yáng)琴、徐州琴書、安徽琴書、云南揚(yáng)琴、貴州琴書、恩施揚(yáng)琴、武鄉(xiāng)琴書、翼城琴書等；

北京琴書

北京琴書主要流行于北京、天津、河北省。前身是清代流行于河北安次縣一帶及北京郊區(qū)農(nóng)村中的五音大鼓，以三弦、四胡、揚(yáng)琴等樂(lè)器伴奏。長(zhǎng)期沒(méi)有專業(yè)藝人，只是農(nóng)民在農(nóng)閑時(shí)傳唱，以為娛樂(lè)。19世紀(jì)末葉逐漸有了專業(yè)藝人到北京、天津兩地演唱。20世紀(jì)30年代，演員翟青山在廣播電臺(tái)播唱時(shí)，只用一臺(tái)揚(yáng)琴伴奏，稱為“單琴大鼓”。中華人民共和國(guó)成立后，因演員改用北京語(yǔ)音演唱，定名為北京琴書，加了四胡伴奏。

琴書泰斗關(guān)學(xué)曾（1922——2006）

北京琴書的曲調(diào)接近平谷調(diào)，只是板式全用一板三眼。早期以說(shuō)唱長(zhǎng)篇大書為主，有《七國(guó)演義》、《回龍傳》等10余部?，F(xiàn)在多以演唱短篇唱段為主。經(jīng)過(guò)整理的傳統(tǒng)曲目有《楊八姐游春》、《鞭打蘆花》等。由于演員關(guān)學(xué)曾與琴師吳長(zhǎng)寶長(zhǎng)期合作，進(jìn)行藝術(shù)革新，唱腔借鑒京韻大鼓說(shuō)唱轉(zhuǎn)圜自然的風(fēng)格與技巧，創(chuàng)造了多板式的不同節(jié)奏的唱法，并在伴奏藝術(shù)上不斷革新，形成生動(dòng)活潑的藝術(shù)特點(diǎn)，并編唱了不少反映現(xiàn)實(shí)生活的新曲目，如《考神婆》、《一鍋粥》等。

山東琴書

山東琴書發(fā)源于魯西南的菏澤地區(qū)，產(chǎn)生于清代乾隆初年。原為農(nóng)民自?shī)实那f家耍（即“玩局”。清末呈現(xiàn)興盛局面，名家輩出，流傳地區(qū)日益廣泛。

山東琴書最早為民間小曲聯(lián)唱體，共有小曲200支，其中以[上合調(diào)]、[鳳陽(yáng)歌]、[疊斷橋]、[漢口垛]、[垛子板]、[梅花落]最為常用，稱為“老六門主曲”。清代末年撂地演出以后，以演唱中篇書目為主。由于很多曲牌拖腔過(guò)長(zhǎng)，演出費(fèi)力，格律嚴(yán)謹(jǐn)，藝人難于填詞，遂在音樂(lè)上演變?yōu)橐訹鳳陽(yáng)歌]、[垛子板]為主要曲調(diào)，穿插少量小曲的結(jié)構(gòu)形式。以揚(yáng)琴為主要樂(lè)器，可唱小段兒，也可唱長(zhǎng)篇大書。

劉士福、高貴蘭表演山東琴書《姜子牙賣面》

山東琴書的書目很多，分牌子曲、中篇、長(zhǎng)篇三類。牌子曲書目產(chǎn)生最早，有以分回目演唱的全部《白蛇傳》、《秋江》兩種和一些段兒書。中篇書目是在農(nóng)村長(zhǎng)期演唱積累下來(lái)的，是山東琴書具有代表性的作品，有《王定保借當(dāng)》、《三上壽》、《梁祝姻緣記》等七、八十部。長(zhǎng)篇書目是清末進(jìn)入城市以后，由其他曲種移植來(lái)的，有《楊家將》、《包公案》、《大紅袍》等數(shù)種。

徐州琴書

流傳于江蘇北部徐州一帶。起初是徐州地區(qū)農(nóng)閑時(shí)的“玩友玩藝”的自?shī)驶顒?dòng)。人們?cè)诖孱^場(chǎng)院吹彈笙、管、笛、簫、箏，打揚(yáng)琴、拉胡琴、墜琴，敲碟子，圍坐演唱[鳳陽(yáng)歌] 、[垛字板] 、[滿江紅] 、[銀紐絲] 、[鮮花調(diào)] 等牌子曲，并演奏[八板] 等曲牌。職業(yè)藝人出現(xiàn)以后，演員自擊揚(yáng)琴，主要伴奏樂(lè)器為墜琴，伴奏者有時(shí)也幫腔演唱，以演唱長(zhǎng)篇大書為主。50年代以來(lái)，部分揚(yáng)琴演員在唱腔、音樂(lè)和表演等方面不斷進(jìn)行革新，并創(chuàng)作演唱反映現(xiàn)實(shí)生活的新曲目，定名為徐州琴書。

徐州琴書國(guó)家級(jí)傳承人魏云彩和徒弟徐妮娜表演徐州琴書《顛倒話》

徐州琴書的基本句式為七字句，可以加三字頭和襯字。主要曲調(diào)為[鳳陽(yáng)歌] （也叫作[四句腔] ）和有快慢之分的兩種垛字板。在藝術(shù)風(fēng)格上，北路徐州琴書高亢奔放，東路琴書文靜委婉。徐州琴書在唱腔和伴奏樂(lè)器等方面與山東琴書基本相同，只是方言語(yǔ)音有異。

徐州琴書傳統(tǒng)曲目有《張廷秀趕考》、《李雙喜借年》、《金線記》、《羅衫記》等。新編曲目有《邱少云》、《雷鋒與戰(zhàn)友》和《張羽煮?！返?。

安徽琴書

流行于安徽境內(nèi)的淮河兩岸。又稱“淮北琴書”、“泗州琴書”。安徽琴書是在流行于泗州地區(qū)的老鳳陽(yáng)歌、泗州調(diào)、山歌、小調(diào)的基礎(chǔ)上發(fā)展起來(lái)的，約形成于19世紀(jì)中葉。最早流行于泗州府地區(qū)（包括今安徽省的泗縣、五河、固鎮(zhèn)一帶及江蘇省的泗洪等縣）。后傳播到阜陽(yáng)以及渦河、潁河兩岸。原為農(nóng)民和小手工業(yè)者用以自?shī)实臉I(yè)余文藝形式，直到20世紀(jì)50年代才被搬上舞臺(tái)，并產(chǎn)生了專業(yè)演員。

安徽琴書傳承人劉培楓、張靜

安徽琴書可由一至數(shù)人演唱。伴奏樂(lè)器為揚(yáng)琴、墜胡、檀板，以后逐步增加了二胡、提琴、三弦、笙、笛、琶琶、月琴乃至古箏等樂(lè)器。常用曲調(diào)有慢板（也叫“四句牌子”、“四句腔”、“四平調(diào)”、“慢趕?！保?、悲調(diào)（也叫“苦條子”）、流水（也叫“連句”并包括變化的“流水連句”）、垛子（包括“快垛子”、“慢垛子”）以及“鳳陽(yáng)歌”等。安徽琴書的花腔最為豐富，大部來(lái)自地方小調(diào)，如[穿心調(diào)] 、[傷神調(diào)] 、[滿江紅] 、[上懷調(diào)] 、[下懷調(diào)] 、[下盤棋] 、[剪剪紙] 、[梨花調(diào)] 、[疊斷橋] 、[楊柳青]等。過(guò)去每當(dāng)開場(chǎng)時(shí)，先奏一段“大花板”（藝人稱為一百零八板），借以招徠觀眾?，F(xiàn)已不用打鬧臺(tái)，而改用“四板頭”（即四段過(guò)門），也有只用一段過(guò)門的。

安徽琴書的唱詞，基本上是七字句和十字句，也間有五字句和六字句。傳統(tǒng)曲目豐富，有長(zhǎng)篇、中篇、小段，以中篇為主；多數(shù)反映家庭生活和愛(ài)情故事，也有反映歷史故事的，如《十把穿金扇》、《水漫藍(lán)橋》、《雙賢記》、《羅衫記》等。安徽琴書進(jìn)入城市后，增加了《說(shuō)唐》、《東西漢》、《郭子儀》、《楊家將》等長(zhǎng)篇。50年代后，編演了反映現(xiàn)代生活的新曲目，如《雷鋒》、《烈火金鋼》等。

云南揚(yáng)琴

流行于云南省昆明、騰沖等地區(qū)。因以揚(yáng)琴為主要伴奏樂(lè)器而得名。據(jù)說(shuō)昆明流行過(guò)一種由演唱者執(zhí)板擊節(jié)講唱故事，并以三弦、琵琶等伴奏的“對(duì)子書”。清道光年間與山東、江蘇流傳過(guò)來(lái)的“揚(yáng)琴擔(dān)子”相揉合，豐富了曲目、唱腔和曲牌。清同治年間，又與貴州、四川等鄰近省份傳來(lái)的揚(yáng)琴相結(jié)合，并吸取當(dāng)?shù)鼗?、民間小曲、滇戲的音樂(lè)素材，逐步形成了云南揚(yáng)琴。

云南揚(yáng)琴的演唱形式是演員各操一種樂(lè)器，分擔(dān)節(jié)目中的角色，圍坐演唱。近年來(lái)有所發(fā)展，為一人表演，三、五人伴奏。演唱講求字正腔圓，情真意切，伴奏與唱腔互相配合襯托。云南揚(yáng)琴的伴奏樂(lè)器除通用的揚(yáng)琴、二胡外，還選用三弦、月琴、琵琶和笛子。偶爾也用提手、鼓板、懷鼓、碰鈴等打擊樂(lè)器。

傳統(tǒng)曲目有《陳姑趕潘》、《三擊掌》、《獨(dú)占花魁》等?，F(xiàn)代曲目有《祥林嫂》、《民兵英雄郭文茂》、《老四十五》等。

貴州琴書

流行于貴州省大部分城鎮(zhèn)。舊時(shí)稱為“唱洋琴”、“唱曲子”、“洋琴戲”。據(jù)清代編修的貴州地方志書記載，唱洋琴在嘉慶、道光年間即已出現(xiàn)，為士大夫、文人墨客自?shī)实乃囆g(shù)，或在喜慶宴會(huì)時(shí)演唱，光緒年間最盛。清末落第舉子王石青最擅演唱，并能編寫腳本，曾吸收貴州梆子的“二簧”、“二流”唱腔和民間曲調(diào)，發(fā)展了洋琴的唱腔。民國(guó)初年在安順、獨(dú)山、黔西等地傳藝，使洋琴流傳于市井之間。中華人民共和國(guó)成立后，唱洋琴仍在民間以傳統(tǒng)的坐唱形式流傳，同時(shí)由專業(yè)藝人加以發(fā)展，形成了表白結(jié)合、說(shuō)唱結(jié)合、走唱和坐唱結(jié)合的曲藝形式，定名為“貴州琴書”。

貴州琴書《唱晚晴》

唱洋琴傳統(tǒng)為分腳色坐唱形式，演唱者一般為七、八人，分擔(dān)生、旦、凈、末、丑等腳色，并分操樂(lè)器伴奏。曲詞的唱與白都為代言體。音樂(lè)唱腔清麗婉轉(zhuǎn)，有清板、二板、三板、楊調(diào)、苦稟、二簧、二流等7種板式唱腔，還吸收了風(fēng)格相近的民歌小調(diào)[二郎梭] 、[花園跑馬] 、[鮮花調(diào)] 、[馬頭調(diào)] 、[鬧五更] 等作為輔助唱腔。演唱曲詞前后演奏的音樂(lè)曲牌有[八譜] 、[小八譜] 。伴奏樂(lè)器以洋琴為主，配以瓠胡、二胡、小三弦、月琴、小京胡、琵琶、笛、簫、竽等，擊節(jié)樂(lè)器有單皮鼓、摔板、引磬（或雙碰鈴）。

貴州琴書的傳統(tǒng)曲本，稱為彈詞。曲詞都為七字句或十字句，講究韻律，文字清麗典雅，多是文人作品。故事內(nèi)容取材廣泛，歷史題材有《列國(guó)志彈詞》、《南宋志彈詞》等；根據(jù)古典文學(xué)作品改編的有《西廂記彈詞》、《卓文君彈詞》、《紅樓夢(mèng)彈詞》、《琵琶記彈詞》等；民間傳說(shuō)題材有《珍珠塔彈詞》、《回龍閣彈詞》等。最有影響的作者是王石青，署名古筑蒼崖子，代表作有《二度梅》、《錦香亭》、《風(fēng)月傳》、《恨?！返取?/p>

恩施揚(yáng)琴

又叫“恩施絲弦”。主要流行于湖北西部地區(qū)的恩施、宣恩、咸豐、來(lái)鳳、利川等縣。形成時(shí)代缺乏記載，據(jù)藝人傳說(shuō)，清同治年間從四川傳入或從揚(yáng)州傳入。長(zhǎng)時(shí)期沒(méi)有專業(yè)藝人，早期的習(xí)唱者多是文人和坐賈行商，流傳范圍不廣。1930年左右，逐漸興盛起來(lái)。各地的琴友成立琴社組織，如恩施的清江琴社，咸豐的伯牙會(huì)，宣恩的琴音聚會(huì)等，經(jīng)?；ハ嘌莩?，并形成清江、伯牙兩派，各具不同的行腔風(fēng)格。

恩施揚(yáng)琴傳承人周金福演唱《盛日佳宴》

恩施揚(yáng)琴的音樂(lè)唱腔，屬于板式變化體與曲牌聯(lián)套體相結(jié)合的音樂(lè)體制。按唱腔、曲牌的性能、結(jié)構(gòu)與特點(diǎn)，可分為“宮調(diào)”、“月調(diào)”、“皮簧”、“小調(diào)”和沒(méi)有唱詞的器樂(lè)曲5大類。演唱者居中間，面前置揚(yáng)琴，左邊有三弦、琵琶、月琴，右邊有京胡、二胡、鼓板伴奏。常演曲目有60多段，如《大宴》、《修詔》、《伯牙撫琴》、《黛玉葬花》、《琵琶記》、《怒沉百寶箱》等。

武鄉(xiāng)琴書

發(fā)源于山西武鄉(xiāng)縣農(nóng)村，現(xiàn)流行于武鄉(xiāng)、襄垣、榆社、左權(quán)、太谷、榆次等縣。是河南的古老曲種鸚哥柳流傳到太行山腹地以后演變形成的。它借鑒鸚哥柳的音樂(lè)，用當(dāng)?shù)厍{(diào)加以豐富改革，稱為柳調(diào)。清代嘉慶年間，多有盲藝人游門串戶演唱，兩人一檔，一人敲八角鼓演唱，一人操木胡伴奏，又稱為鼓兒腔。同治年間，盲藝人開始坐場(chǎng)說(shuō)大書，每檔增至六、七人?？谷諔?zhàn)爭(zhēng)爆發(fā)以后，在中國(guó)共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)的抗日根據(jù)地武鄉(xiāng)縣，組織了盲人宣傳隊(duì)，藝人為了便于分散宣傳活動(dòng)，采取一人操打七件打擊樂(lè)器的技巧，稱為武鄉(xiāng)鼓書。當(dāng)時(shí)在文藝工作者的幫助下，唱腔上創(chuàng)造了起腔、垛板、簧腔等，藝人的演唱水平也有很大提高。演唱的曲目有《西安事變》、《減租減息》等。1958年以后，吸收了明目人學(xué)藝演唱，增加了表演成分，取消打擊樂(lè)器，以土制月琴為伴奏主樂(lè)器，稱為武鄉(xiāng)琴書。

武鄉(xiāng)曲藝隊(duì)說(shuō)在潞州劇院表演武鄉(xiāng)琴書

武鄉(xiāng)琴書可以單人演唱，也可集體坐唱。唱腔風(fēng)趣幽默，粗獷流利，屬于板腔體結(jié)構(gòu)。板式除柳調(diào)外，另有垛板、哭板、散板、簧扳等，可以穿插間用。其中以起板（又名哼腔）最有特色，它是由方言語(yǔ)匯與柳調(diào)旋律構(gòu)成的襯腔、樂(lè)句組成，最能表現(xiàn)鄉(xiāng)土氣息。傳統(tǒng)書目有《五女興唐傳》、《呼家將》、《包公案》等。

抗日戰(zhàn)爭(zhēng)和解放戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期，鼓書藝人為了參加抗日戰(zhàn)爭(zhēng)和人民解放戰(zhàn)爭(zhēng)事業(yè)，編演了數(shù)百個(gè)新曲目，到各地宣傳演出，受到人民政府多次嘉獎(jiǎng)，并涌現(xiàn)出數(shù)十名模范藝人，為革命事業(yè)做出了貢獻(xiàn)。

翼城琴書

流行于以山西翼城為中心的河南、陜西、山西三省交界地區(qū)。相傳起源于元代末年的河南地區(qū)。早期是民間演唱的小曲，明、清之際，陸續(xù)增添三弦、小揚(yáng)琴、四胡等伴奏樂(lè)器，曲調(diào)也有新的發(fā)展。清代，由于藝人流浪賣藝，流傳漸廣。其后形成了以張殿君和崔道安為代表的南路和北路兩個(gè)流派。伴奏樂(lè)器又增加了板胡、笛子、八角鼓、小鈸等，俗稱為“本地書”。

翼城琴書的唱腔結(jié)構(gòu)屬于板式變化體，但也有些曲牌成分。唱腔分為以小鈸擊節(jié)的“鈸兒腔”和以八角鼓擊節(jié)的“鼓兒腔”兩類。主要板式有慢板、二八板、飛板和鼓兒腔等。唱腔高亢而又富于變化。近年來(lái)又吸收了當(dāng)?shù)氐钠褎?、眉戶和民間音樂(lè)的營(yíng)養(yǎng)，唱腔音樂(lè)更加豐滿。唱腔以句尾三個(gè)字的大滑音最具特色。

演唱形式是樂(lè)隊(duì)坐場(chǎng)，主唱者一人或兩人手持八角鼓或小鈸居中站立演唱。有影響的傳統(tǒng)曲目為《梁山伯祝英臺(tái)》、《金鐲玉環(huán)記》、《狀元譜》等。